Thierry Grizard, fondateur d’Artefields, explore depuis toujours les croisements entre mots, images et formes. Philosophe et architecte de formation, il n’a jamais cessé d’écrire… ni de regarder.
Histoire de l'art & notes
Au XVIIIe siècle, l'animal de compagnie devient un phénomène social. Entre portraits canins commandés par l'aristocratie et singes habillés en valets, la frontière entre affection et spectacle s'estompe.
Photographie
Née en 1981 dans le nord de l'Ontario, Kourtney Roy construit depuis vingt ans une œuvre photographique qui revisite l'autoportrait mis en scène. Entre références cinématographiques et exploration des espaces liminaux nord-américains, elle interroge les stéréotypes de genre et l'imaginaire culturel.
Histoire de l'art & notes
En 1811, casser des métiers à tisser était un sport national. Ned Ludd, leader fantôme, menait la danse contre l'automatisation. Étaient-ils technophobes ? Non. Découvrez pourquoi ces « hacktivistes » du XIXe siècle avaient tout compris aux débats sur l'IA d'aujourd'hui (sans casser d'ordinateur).
Photographie
Ralph Gibson construit depuis 1960 une œuvre photographique fragmentaire. Corps tronqués, architectures abstraites, objets isolés composent un vocabulaire visuel obsessionnel. Ses images en noir et blanc explorent les zones d'incertitude entre le visible et le suggéré.
Plasticiens
Jean-Michel Othoniel transforme le verre en œuvres monumentales. Ses sculptures en perles soufflées interrogent la fragilité, la mémoire et le désir. De Versailles au Louvre, il réinvente l'espace public. Son travail allie savoir-faire artisanal et recherche conceptuelle.
Photographie
Gerda Taro, photographe de guerre pionnière, a documenté la guerre civile espagnole aux côtés de Robert Capa. Son travail combine engagement politique et approche humaniste. Élevée au rang d'icône à sa mort tragique elle disparait pour ne resurgir que depuis peu.
Histoire de l'art & notes
Greuze peint la vertu bourgeoise au XVIIIe siècle. Ses tableaux moralisateurs mettent en scène des jeunes filles entre innocence et sensualité. L'ambiguïté traverse son œuvre : la vertu affichée côtoie une théâtralité trouble. Diderot chantre de la vertu bourgeoise admire puis se détourne.
Histoire de l'art & notes
Au XVIIIe siècle, les larmes deviennent un art codifié. La sensibilité s'érige en vertu sociale. Des traités enseignent la manière de pleurer en public. L'émotion se rationalise, le sentiment s'apprend. Entre théâtre et sincérité, le siècle des Lumières invente une pédagogie des larmes.
Histoire de l'art & notes
Simonetta Vespucci incarne la beauté idéale de la Renaissance florentine. Morte à vingt-trois ans en 1476, elle devient le modèle de Botticelli pour La Naissance de Vénus et Le Printemps. Son visage inspire une génération d'artistes
Peinture
George Condo développe depuis les années 1980 une peinture figurative qui hybride cubisme, expressionnisme et imagerie populaire. Ses portraits déstructurés explorent les états psychologiques par la déformation formelle.
Photographie
Eva Rubinstein a développé une photographie en noir et blanc centrée sur l'intimité, le silence et la présence des corps dans l'espace. Fille du pianiste Arthur Rubinstein, elle construit une œuvre personnelle loin du portrait mondain explorant l'intime et l'introspection.
Journalisme
Le Nouveau Journalisme des années 1960-1970 : comment Capote, Wolfe et Didion ont révolutionné l'écriture de presse par l'immersion narrative.