Cinéma
Quentin Dupieux répète qu'il n'y connaît rien. Le cinéma qu'il fabrique dit autre chose : partition verrouillée, poste unique, vitesse comme méthode. Enquête sur un amateurisme très professionnel.
Peinture
En relisant Bartleby, le Pierrot de Watteau s'impose comme son alter ego : une figure qui n'oppose rien, ne consent à rien, et rend fou quiconque tente de l'expliquer.
Peinture
Éloge du crado savant, et petit exercice d'anachronisme assumé Il y a des scandales qui tiennent à un détail minuscule et parfaitement localisable. Celui du Salon de 1853 tient à deux plantes de pieds. Un mot sur le lieu du délit. Le Salon, sous le Second Empire, n&
Cinéma
Christopher Nolan conserve le voyage d'Ulysse mais en déplace le sens. Là où Homère célèbre le retour, l'ordre et la légitimité, le film raconte la culpabilité d'un homme moderne.
Peinture
Frank Stella, icône malgré lui du minimalisme, n'a cessé de le fuir depuis le geste contenu des Black Paintings jusqu'au baroque assumé de ses reliefs et sculptures.
Patrimoine
Au débouché d'un passage des Alpilles, la cité antique de Saint-Rémy-de-Provence rouvre ses allées après trois semaines de fournaise. L'occasion de regarder ce que l'été provençal fait à ses propres décors.
Peinture
Elle n'a pas voulu inventer l'abstraction : elle a voulu transcrire ce qu'on lui dictait. Réduire Hilma af Klint à une devancière de Kandinsky, c'est l'assagir. Portrait d'une singularité intacte.
Chiharu Shiota est une plasticienne japonaise mondialement connue pour ses installations épurées son œuvre s'avère cependant plus complexe que cette image.
Depuis plus de 60 ans, Daidō Moriyama révolutionne la photographie contemporaine avec son esthétique "are, bure, boke" et sa vision fragmentaire de Tokyo. Portrait d'un alchimiste de l'image qui a transformé les codes visuels mondiaux.
Marthe Bonnard, la femme et égérie de Pierre Bonnard, est souvent considérée comme un mystère. L'origine même de sa relation à son futur mari repose sur une invention.
Jeff Wall est un photographe qui par des mises en scènes cinématographiques documente son époque à travers des narrations savantes et mystérieuses.
Interroger les arts visuels à l'échelle de ce qu'ils bousculent, à la lisière.
Le Grand Palais consacre à Leandro Erlich sa première rétrospective française. Derrière l'illusion parfaite, la vraie question n'est pas « est-ce de l'art ? » mais qui la pose.
Le musée Bonnard du Cannet expose « Les Toilettes de Marthe », prétexte modeste qui résume à lui seul toute l'œuvre de Bonnard et l'énigme persistante de son inépuisable et fascinant modèle.
Tout Montparnasse l'a vue nue ; personne ne savait l'écrire. Modèle phare du nu « pur » des années 1930, Assia Granatouroff fut réduite à un corps parfait, vidé de sa personne. Portrait en creux d'une grande absente — qui dessinait avant de poser, et créait après.
La canicule a ceci de commode qu’elle rend tout désir d’eau respectable. On regarde alors L’Eau (La Baigneuse) avec une convoitise à peine coupable : un corps de femme à demi enfoui dans une nappe verte et bleue, la lumière qui se fracture à la surface, une fraîcheur
Conçue par un homme pour vendre des épisodes, Musidora a faussé compagnie à ses fabricants. D'Irma Vep aux surréalistes, de Feuillade à la série d'Assayas, anatomie d'une icône qui hante le cinéma sans en demander la permission à personne.
La première rétrospective d'ampleur consacrée à Madeleine de Sinéty s'installe au Jeu de Paume, du 12 juin au 27 septembre 2026. Pourquoi cette œuvre rurale, sincère et précurseure, mérite le détour.
À la Cité de l'architecture, on ne montre qu'une œuvre de Soto : une forêt de tubes jaunes qu'on traverse, et où le corps devient l'instrument. L'expérience est belle. La révolution perceptuelle annoncée pour les années 1960 a-t-elle eu lieu ?
Ni surréaliste, ni expressionniste : Paul Delvaux invente un étrangeté sans inquiétude, des collages sans collision. Portrait du peintre des femmes-éclipses, et de la lignée belge qu'il a rendue possible.
Du Kremlin aux algorithmes : comment le pouvoir a troqué les idéologies contre des "semblances". Zamiatine, Baranov et la fabrique d'un réel sans centre, ni mage ou comment les romans dystopiques du 20ᵉ sont dépassés !
Retour caustique sur l'exposition Anselm Kiefer au couvent de La Tourette, en 2019. Une visite peu habillée, une crypte interdite, un catalogue oublié, une admiration intacte pour Le Corbusier.
La restauration 4K des Diables provoque l'enthousiasme critique prévisible. Avant de sacrer Russell, prenons la peine de regarder le film sans les lunettes de la réhabilitation obligatoire.
La "nouvelle figuration" a tous les droits — déformer, exagérer, fragmenter. Sauf un : ignorer la pesanteur. Un corps peint qui ne sait pas où est son centre de gravité n'est pas une liberté prise. C'est une dette non remboursée.